展覽由澳門雅辰酒店、Amagao 藝廊及澳門1844攝影藝術空間聯合主辦，並由澳門1844攝影藝術空間策展人楊文彬先生及Amagao 藝廊總監兼策展人馬偉達先生攜手策劃，呈獻澳門設計師及藝術家歐俊軒個人作品展 《構玩樂園・重返童趣的奇幻場景》。展覽於 2026年9月18日至10月18日 在 Amagao 藝廊舉行，展出逾50件涵蓋平面及立體創作的作品，邀請不同年齡的觀眾走進一個由藝術、玩樂與想像力交織而成的繽紛世界。

展覽從「玩」出發，探索設計、空間與人的互動，引導人們重新感受身處的環境，同時打造一個開放的創作場域，鼓勵觀眾以自己的方式隨意參與，並以自己的方式理解和詮釋作品。

展覽開幕儀式成功舉行，由一眾澳門文化、創意及社區界別代表，連同藝術家、策展人及主辦單位代表共同出席剪綵及祝酒儀式。是次展覽獲澳門特別行政區政府文化發展基金資助，於澳門雅辰酒店大堂的 Amagao 藝廊舉行，將藝廊轉化為一個充滿活力的「樂園」，讓作品不只是被觀看、觸摸、探索及親身體驗。

《構玩樂園・重返童趣的奇幻場景》的核心概念，是讓大家重返童年時那份率真而自由的創作狀態。小時候的創作源於好奇，而非規則；透過鮮明色彩、幾何形態、玩味物件及開放式場景，歐俊軒構建出一個充滿想像力的奇幻空間，讓創意不受框架所限，自由延伸。

家庭及小朋友可探索從迷你到放大版本的各種形態與積木，而鮮明的裝置、豐富的色彩及細節亦令展覽每一個角落都充滿活力，打造極具「打卡」元素的視覺空間。除畫作及印於畫布、亞克力板及金屬上的作品外，展覽亦展出多件立體作品、雕塑及互動元素並設有海報、明信片、袋子及其他展覽相關產品，讓觀眾將這份創意帶回家。

「一直以來，我主要都是以設計師的身份為其他人創作。這一次，我想停下來，為自己創作一些東西。」澳門設計師兼藝術家歐俊軒表示：「於是我開始回想童年。那時候，我們畫畫、玩耍、拼搭物件，不太在意規則，只是因為好奇、因為開心而創作。所以，我重新回到『玩』這個概念，將童年的記憶、幾何形態及色彩轉化成今天的《構玩樂園》。我希望大家走進這個空間時，可以暫時放下日常生活中的規則，重新找回一點想像、一點好奇，以及我們曾經擁有的那份純粹快樂。」

「從策展的角度而言，我認為這個展覽並不只是帶大家重拾童趣的玩樂體驗，其意義其實遠超於表面的童年愉悅。」澳門1844攝影藝術空間協會會長兼策展人楊文彬表示：「我希望借用意大利建築師及設計理論家 Andrea Branzi 的觀點來理解這次展覽。設計的力量並不只是創造一種風格或形式，而是建立假設、場景及開放的世界。在《構玩樂園》中，『玩』成為一種創作工具，讓我們重新思考既有的生活方式，以及人與物件、空間和彼此之間的關係。我希望大家可以放鬆下來，主動參與，在這個藝術樂園中重新找回屬於自己的好奇心與想像力。」

歐俊軒是澳門當代設計及藝術界備受認同的設計師之一，其創作力量源於敏銳的視覺觸覺，以及對文化的批判性思考。他是 UNTITLED MACAO 創辦人兼創意總監、國際平面設計師聯盟（AGI）會員、澳門設計師協會會長 及 深圳市平面設計協會副主席。其創作涵蓋品牌形象、視覺傳意、展覽策劃及空間體驗，持續探索設計與藝術之間的界限。他曾與 Adobe 及 Apple 等國際知名品牌合作，作品亦曾獲 NYC ADC、D&AD、Tokyo TDC、Young Guns 及澳門設計大獎等國際及本地平台認可。

是次展覽亦延續酒店一直以來連結藝術、文化與澳門社區的理念。「對澳門雅辰酒店而言，藝術並不只是展示於酒店之中的作品，更是我們與澳門這座城市、當地社群，以及身邊創意文化界別建立聯結的一種方式。」雅辰酒店集團澳門及橫琴區域副總裁兼澳門雅辰酒店總經理溫誠睿先生表示：「我很喜歡這個展覽，是它對觀眾沒有太多要求，卻能讓不同世代走在一起。 一位小朋友可以拿起一個形狀把玩，一家人可以一起在作品中漫步，而一位進來喝杯咖啡的客人，也可以停下來，以一種意想不到的方式遇見藝術。」

「這正是雅辰酒店集團實踐『情感智慧』理念的體現——透過 Connect“聯結”、Care“關懷、Celebrate“慶祝”，在人、地方與社區之間建立有意義的連結。我們很榮幸 Amagao 藝廊能繼續 成為澳門這樣的一個平台，讓創意不只是遠觀的藝術，而是每個人都可以親身遇見、感受及分享的體驗。」

為進一步延伸展覽體驗，薈景閣餐廳將於展覽期間推出以是次展覽為靈感的重返童趣限定下午茶套餐，將歐俊軒作品中的視覺語彙融入餐飲創意，為觀眾帶來富玩味的味覺體驗，將五感探索從「看、觸、玩」延伸至「品」。

展覽與下午茶體驗讓觀眾透過藝術、互動與味覺，感受歐俊軒充滿創意的作品世界，為不同年齡的訪客帶來豐富的感官體驗。